Zawartość
Łączenie odcieni skóry jest bardzo skomplikowane dla malarzy-amatorów, nawet dla niektórych profesjonalistów. Niestety, większość linii farb olejnych nie ma koloru „odcienia skóry” - i nie bez powodu. Po pierwsze, nie ma jednego odcienia skóry - należy to zrobić indywidualnie; po drugie, ta farba, gdy jest używana bezpośrednio z tuby, ma monotonną cechę, której większość malarzy woli unikać, zwłaszcza podczas malowania czegoś tak zmiennego jak skóra. Tak więc niewielu artystów wykazałoby zainteresowanie tuszem w odcieniu skóry, gdyby taki istniał. Jeśli jesteś malarzem portretowym, będziesz musiał nauczyć się łączyć własne odcienie skóry.
Użyj zdjęcia
Jeśli jesteś malarzem z niewielkim doświadczeniem lub nigdy wcześniej nie malowałeś ludzi, użyj fotografii, aby porównać odcienie skóry na obrazie z odcieniami skóry na fotografii. Jest to łatwiejsze niż próbowanie malowania bezpośrednio z modelu, ponieważ możesz porównać pędzel lub pomalowane fragmenty płótna obok zdjęcia.
Wymieszaj dużo odcieni skóry, zakryj paletę
Farba olejna wysycha po pewnym czasie. Zaletą tego jest to, że możesz mieszać wiele odcieni skóry bez obawy, że zużyjesz atrament. Wiele osób spędza długie godziny, starając się uzyskać idealny odcień skóry, więc zamiast mieszać go za każdym razem, gdy go potrzebujesz, wymieszaj dużą ilość od razu, aby utrzymywała się przez kilka dni lub nawet tygodni. Zadbaj o swoją paletę. Gdy farba wysycha, na wierzchu może powstać naskórek - który można przebić lub oderwać, aby uzyskać dostęp do świeżej farby.
Rodzaje kolorów farb
Ciemniejsze odcienie skóry wykorzystają więcej brązów (kolory takie jak spalona sienna i surowa umbra), czerwieni (jasnoczerwona i kadmowa czerwień), niebieskiego (błękit ftalowy, błękit ultramarynowy) i żółci (żółć kadmu) i bardzo mało bieli. W jaśniejszych odcieniach skóry będzie więcej czerwieni, żółci, bieli i brązu, a bardzo mało niebieskiego. Nie cieniuj odcieni skóry czarnym tuszem. Czarna farba rozmywa kolor i często powoduje purpurowy odlew, tak jakby osoba została zraniona. Dokładne proporcje tych atramentów będą się różnić w zależności od osoby. Będziesz musiał eksperymentować, aby uzyskać odpowiednią mieszankę dla siebie i swojego modelu.
Łącząc światła i cienie
Ze względu na długi proces schnięcia łatwo jest mieszać kolory na płótnie podczas malowania, zamiast mieszać je na palecie. Oznacza to, że możesz dodawać światła i cienie do odcienia skóry na płótnie i mieszać te nowe warstwy z warstwami początkowymi, przesuwając suchym pędzlem po farbach. Stworzy to bardziej złożoną zależność kolorystyczną na obrazie, dodając przepychu Twojemu portretowi.
